Wybrane zagadnienia z historii muzyki z literaturą

Przedmiot ma na celu zapoznanie studentów z dziejami muzyki artystycznej Zachodu, wykształcenie sprawności w rozpoznawaniu stylów, form i gatunków oraz przygotowanie do pełnego i świadomego uczestnictwa w życiu muzycznym, a w dalszej kolejności do jego fachowego kształtowania. W porządku chronologicznym omawiane są przemiany jakim podlegała muzyka artystyczna naszego kręgu kulturowego na przestrzeni ponad tysiąca lat ze wskazaniem na związki tych przemian z innymi dziedzinami życia. Obok dominującej kwestii twórczości kompozytorskiej poruszane są kwestie zapisu muzyki, systemów dźwiękowych, rozwoju instrumentarium, przemian życia muzycznego, znaczenia i sensu dzieł muzycznych oraz funkcji muzyki w zmieniającym się życiu społecznym. Oprócz powyższych treści z zakresu historii muzyki na zajęciach prezentowane są fragmenty wybranych utworów muzycznych z omawianych epok. W trakcie słuchania utworów lub ich części studenci koncentrują się na problematyce stylu, techniki, formy itp., aby w przyszłości wykorzystać te umiejętności do klasyfikowania wszelkich utworów muzycznych. W kształceniu muzycznym jest to przedmiot podstawowy, gdyż obecnie znakomita większość repertuaru pochodzi z przeszłości; trudno też zrozumieć i należycie ocenić muzykę współczesną nie znając muzyki przeszłości.

Warunkiem wstępnym jest podstawowy zasób wiedzy o muzyce, słuch muzyczny i pamięć muzyczna, umiejętność przyswajania wiedzy oraz jej prezentowania. W trakcie semestrów od studentów wymaga się frekwencji na zajęciach oraz aktywnego uczestniczenia w zajęciach.

Wykonywanie muzyki, samodzielna lektura książek o muzyce oraz aktywne słuchanie muzyki na koncertach, w radio i z płyt.

1. J. M. Chomiński, K. Wilkowska-Chomińska, Historia muzyki, t. 1 i 2, Kraków, 1989, 1990;

2. J. M. Chomiński, K. Wilkowska-Chomińska, Historia muzyki polskiej, t. 1 i 2, Kraków 1995, 1996;

3. A. Einstein, Muzyka w epoce romantyzmu, Kraków 1983;

4. D. Gwizdalanka, Historia muzyki, t. 1-3, Kraków 2005, 2006, 2009;

5. A. Jarzębska, Spór o piękno muzyki. Wprowadzenie do kultury muzycznej XX
   wieku, Wrocław 2004;

6. D. Kowalska, ABC historii muzyki, Kraków 2001;

7. D. Szlagowska, Kultura muzyczna antyku, Gdańsk 1998;

8. D. Szlagowska, Muzyka baroku, Gdańsk 1999;

9. M. Wozaczyńska, Muzyka średniowiecza, Gdańsk 1998;

10. M. Wozaczyńska, Muzyka renesansu, Gdańsk 2000;

11. Hasła osobowe z Encyklopedii Muzycznej PWM, red. E. Dziębowska.

1. K. Berger, Bach’s Cycle, Mozart’s Arrow. An Essay on the Origins of Musical Modernity, Berkeley and Los Angeles 2007 University of California Press;

2. L. Botstein, Modernism, Grove Music Online;

3. H. Danuser, Neue Musik, Musik in Geschichte und Gegenwart, Sachteil 7, Bärenreiter Verlag 1997;

4. E. Fubini, Historia estetyki muzycznej, Kraków 1997

5. J. Paster, Postmodernism, Grove Music Online;

6. J. Rusthon, Classical Music. A Concise History from Gluck to Beethoven, London 1994 Thames & Hudson;

7. C. Sachs, Historia instrumentów muzycznych, Warszawa 1975

8. A. Whittall, Romantic Music. A Concise History from Schubert to Sibelius, London 1987 Thames & Hudson;

9. hasła osobowe i przedmiotowe z New Grove i Musik in Geschichte und Gegenwart

10. Wybrane monografie kompozytorów

Średniowiecze, renesans

1. Zagadnienia wstępne: pojęcie „historia muzyki”, „styl muzyczny”, „forma muzyczna”, periodyzacja dziejów muzyki

2. Kultura muzyczna średniowiecznej Europy w kontekście antycznego dziedzictwa oraz problemy filozoficzno-estetyczne epoki

3. Monodia religijna i świecka (instrumentarium średniowiecza)

4. Rozwój wielogłosowości do 1450 roku (fazy rozwoju, ośrodki, kompozytorzy, techniki, rozwiązania rytmiczne, gatunki i formy muzyczne)

5. Renesans: konteksty kulturowe, cechy charakterystyczne kultury muzycznej i muzyki

6. Msza i motet w stylu flamandzkim, rzymskim i weneckim

7. Gatunki muzyki świeckiej (madrygał, pieśń)

8. Renesansowe instrumenty i muzyka instrumentalna

Efekty kształcenia:

Wyposażenie studentów w system wiadomości, umiejetności i nawyków pozwalających na analizę i interpretację faktów historycznych oraz analizę i interpretację dzieł pochodzących z różnych epok historycznych

• wykład

• dyskusja

• prezentacja audiowizualna

• wysoka frekwencja na zajęciach

• zaliczenie na podstawie pisemnego sprawdzianu obejmującego treści programowe danego semestru

• sprawdzian słuchowy potwierdzający znajomość literatury muzycznej danego okresu historycznego

Barok

1. Epoka baroku w perspektywie historycznej, konteksty kulturowe, cechy charakterystyczne muzyki (zróżnicowanie stylistyczne, gatunkowe i formalne)

2. Instrumentarium epoki

3. Włoskie stile moderno – zróżnicowanie form, recepcja poza Włochami

4. Formy wokalno-instrumentalne (opera, oratorium, kantata)

5. Formy instrumentalne wczesnego, środkowego i późnego baroku

efekty kształcenia

Wyposażenie studentów w system wiadomości, umiejetności i nawyków pozwalających na analizę i interpretację faktów historycznych oraz analizę i interpretację dzieł pochodzących z różnych epok historycznych

• wykład

• dyskusja

• prezentacja audiowizualna

• wysoka frekwencja na zajęciach

• zaliczenie na podstawie pisemnego sprawdzianu obejmującego treści programowe danego semestru

• sprawdzian słuchowy potwierdzający znajomość literatury muzycznej danego okresu historycznego