| symbol | jezyk |
|---|---|
| 4/3165 | |
| założenia, cele oraz charakterystyka przedmiotu | |
1. Rozwijanie inwencji twórczej, pamięci oraz wyobraźni muzycznej. 2. Kształcenie umiejętności posługiwania się fakturą fortepianową. 3. Kształcenie umiejętności harmonizowania melodii i układania akompaniamentu do piosenek. 4. Doskonalenie słuchu wysokościowego i harmonicznego, poczucia rytmu i tempa oraz ekspresji muzycznej. 5. Kształcenie umiejętności interpretowania amerykańskiego zapisu harmonii. 6. Kształcenie świadomości współdziałania w utworze elementów dzieła muzycznego. 7. Kształcenie umiejętności optymalnego wykorzystania fortepianu przy pracy dziećmi. | |
| sposób realizacji | |
| zajęcia stacjonarne | |
| wymagania wstępne i dodatkowe | |
1. Umiejętność gry na fortepianie- student powinien posiadać biegłośc pozwalającą na realizację zadań improwizatorskich. 2. Dobry słuch wysokościowy i harmoniczny, poczucie rytmu. 3. Dobra znajomość zasad harmonii, biegłość w budowaniu i łączeniu akordów. 4. Umiejętnośc stosowania w praktyce podstawowych zasad kontrapunktycznych. 5. Kreatywność i ekspresja twórcza | |
| zalecane fakultatywne komponenty przedmiotu | |
| - brak danych - | |
| bibliografia podstawowa | |
-J. Oleszkowicz - ,,I Ty możesz improwizować", CEA Warszawa -T. Świercz - ,,Materiały do nauki improwizacji fortepianowej", AM Gdańsk -T. Richards - "Exploring Jazz Piano", Schott -D. Haerle - "Jazz Piano Voicing Skills" Jamey Aebersold Jazz, Inc. | |
| bibliografia uzupełniająca | |
-A. Borys - "Improwizacja Szabolcsa Eszteny'ego" | |
| efekty kształcenia - wiedza | |
poszerza poprzez indywidualną pracę wiedzę dotyczącą improwizacji | |
| efekty kształcenia - umiejętności | |
wspólnie z prowadzonymi zespołami, a także samodzielnie interpretuje i wykonuje utwory muzyczne w oparciu o własne twórcze motywacje i inspiracje na wysokim poziomie profesjonalizmu, zgodnie z wymaganiami stylistycznymi | |
| efekty kształcenia - kompetencje społeczne | |
| semestr | wymiar godzin | wycena ects | forma | zaliczenie | pedagog | symbol | |||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 2 | 15.00 | 3.0 | ćwiczenia | zaliczenie | dr Taida Wiśniewska, | 4/3165/8827 | |||
| treści programowe wraz z opisem efektów kształcenia | |||||||||
1. Budowanie trójdźwięków durowych, molowych, septymowych oraz ich łączenie - realizacja zadania na zasadzie improwizowanych etiud. 2. Realizacja podstawowych zwrotów kadencyjnych we wszystkich tonacjach z uwzględnieniem improwizowania fraz melodyczno-rytmicznych. Łączenie kadencji w tonacjach paralelnych. 3. Improwizowanie melodii w oparciu o podany schemat harmoniczny. 4. Interpretowanie amerykańskiego zapisu harmonii z uwzględnieniem jego kilku podstawowych odmian. 5. Improwizacja klasyczna z zastosowaniem typowych środków stylistycznych: faktury, zwrotów kadencyjnych, basu Albertiego. 6. Podstawy improwizacji jazzowej: zastosowanie rytmiki swingowej przy wykorzystaniu materiału pentatoniki
| |||||||||
| metody dydaktyczne | |||||||||
*Metody pracy lekcyjnej wynikają z ogólnie obowiązujących zasad dydaktyki, a także twórczego charakteru przedmiotu: systematyczność, konsekwencja, wyraz artystyczny, zasada stopniowania trudności. *Dobór materiałów dydaktycznych dokonywany jest indywidualnie dla potrzeb każdego studenta. * Materiał dydaktyczny stanowią przykłady nutowe utworów z muzyką fortepianową, zbiory piosenek, wyciągi fortepianowe utworów orkiestrowych i wokalnych. * Podstawą dobrych wyników nauczania improwizacji jest zaangażowanie podczas zajęć oraz systematyczna praca studenta w domu. | |||||||||
| warunek zaliczenia kursu wraz z metodami i kryteriami oceniania | |||||||||
Zaliczenie student uzyskuje na podstawie poziomu realizacji zadań wynikającyh z treści programowych.
Kryteria oceniania:
| |||||||||
| semestr | wymiar godzin | wycena ects | forma | zaliczenie | pedagog | symbol | |||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 3 | 15.00 | 3.0 | ćwiczenia | zaliczenie | dr Taida Wiśniewska, | 4/3165/8828 | |||
| treści programowe wraz z opisem efektów kształcenia | |||||||||
1. Budowanie akordów zmniejszonych, zwiększonych, septymowych, nonowych oraz z dodaną sekstą bez przewrotu i w przewrotach. 2. Tworzenie akompaniamentu ,,ad hoc" do piosenek oraz ich transpozycja. 3. Harmonizowanie i transponowanie piosenek młodzieżowych oraz znanych tematów z muzyki poważnej i filmowej - układanie akompaniamentów w oparciu o faktury poznane w poprzednich semestrach, a także fakturę polifoniczną. 4. Podstawy harmonii jazzowej 5. Improwizowanie połączeń harmonicznych przy wykorzystaniu rytmiki latynoskiej. 6. Improwizacja cyklu wariacji na wybrany temat z literatury muzycznej lub we własnym stylu.
| |||||||||
| metody dydaktyczne | |||||||||
Patrz semestr 2. | |||||||||
| warunek zaliczenia kursu wraz z metodami i kryteriami oceniania | |||||||||
Patrz semestr 2. | |||||||||