Dyrygentura

1. Doskonalenie techniki dyrygowania. 2. Zdobycie umiejętności analizy partytur współczesnych utworów chóralnych. 3. Poznanie i opracowanie dyrygenckie wybranych pozycji z literatury chóralnej o tematyce sakralnej z uwzględnieniem różnych stylów, epok muzycznych i obsad wykonawczych. 4. Przygotowanie do prowadzenia form instrumentalnych i wokalno-instrumentalnych. 5. Nabycie umiejętności dyrygowania i realizacji efektów sonorystycznych i fragmentów aleatorycznych.

Z przedmiotu "dyrygentura" po każdym semestrze przeprowadza się przed komisją kolokwium, a po 4 semestrze egzamin (koncert dyplomowy). W skład komisji wchodzą pedagodzy przedmiotu, nie mniej niż trzy osoby. Przewodniczącym komisji jest Kierownik Katedry Dyrygentury Chóralnej lub powołany przez Dziekana pedagog. Wymagania egzaminacyjne:1. Warunkiem przystąpienia do kolokwium (egzaminu) jest zaliczenie przewidzianego do realizacji programu w okresie semestru. 2. Utwory powinny być dyrygowane z pamięci. W wyjątkowych przypadkach dopuszcza się możliwość dyrygowania z partytury większych form wokalno-instrumentalnych. 3. Zdający powinien się wykazać: - umiejętnością śpiewania poszczególnych głosów z dyrygowanych partytur chóralnych - umiejętnością odtworzenia tych partytur na fortepianie - znajomością tekstu słownego, aparatu wykonawczego, znaków muzycznych i określeń w dyrygowanych utworach oraz biografii i twórczości autorów kompozycji. 4 Kolokwium i egzamin podlegają ocenie z punktacją.

nie dotyczy

SEMESTR I i II J.Lasocki „Z pieśnią" z. IV J.Świder „Beatus vir" A.Koszewski „Alleluja", „Miserere" T.Paciorkiewicz "Ave Regina Caelorum" T.Szeligowski „Angeli słodko śpiewali" O. di Lasso „O la! O che bon eco" (2 chóry) A.Koszewski „Trzy utwory eufoniczne" (2 chóry) M.Jasiński „In terra pax" (2 chóry) A. Hakenberger „Dulcis Jesu Pie Deus" (2 chóry) " In Festo Omnium Sanctorum" (2 chóry) F. Mendelssohn-Bartholdy "Dwa psalmy" op. 78 (2 chóry) Utwory wokalno-instrumentalne (fragmenty) J.S.Bach Kantaty Msza h-moll Pasja wg. Św. Mateusza Pasja wg. Św. Jana Magnificat G.F. Haendel Oratorium „Mesjasz" „Dixit Dominus" W.A. Mozart „Eine kleine Nachtmusik" (orkiestra smyczkowa) G.F. Haendel „Concerti grossi" V, VIII (orkiestra smyczkowa) Dankowski-Krenz „Symfonia in D" (orkiestra smyczkowa) H.M. Górecki „Trzy utwory w dawnym stylu" (orkiestra smyczkowa) W.A. Mozart „Divertimento F-dur" (orkiestra smyczkowa i 2 corni) W.A.Mozart uwertury "Don Juan", "Wesele Figara" wybrane części z symfonii L.v Beethoven uwertury "Egmont", "Coriolan" wybrane części z symfonii J.Haydn wybrane części z symfonii SEMESTR III i IV

nie dotyczy

zna rodzaje chórów, zespołów instrumentalnych i wokalno-instrumentalnych
posiada wiedzę nt postawy przy dyrygowaniu, funkcji rąk i ich układu
posiada wiedzę na temat stylów muzycznych wykonywanych utworów
poznaje literaturę muzyczną na różne składy chóralne, instrumentalne i wokalno-instrumentalne
zna specyfikę ustawienia na scenie zespołów chóralnych, instrumentalnych i wokalno-instrumentalnych
rozpoznaje i definiuje wzajemne relacje zachodzące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami dyrygowania w oparciu o podstawy teorii muzyki rozpoznaje procesy dotyczące dzieła muzycznego

swobodnie realizuje utwory we wszystkich rodzajach metrum w taktach prostych i złożonych
umie odpowiednio zastosować ruch przygotowawczy
umie rozpoczynanać utwór na pełnych i niepełnych częściach taktu
umie taktować i dyrygować zmiennymi układami rytmicznymi
umie dyrygować zmiennymi tempami, dynamiką i artykulacją
posiada umiejętności analizy partytur współczesnych utworów chóralnych
posiada umiejętności dyrygowania i realizacji efektów sonorystycznych i fragmentów aleatorycznych
potrafi realizować współczesne utwory chóralne o wyższym stopniu trudności, z uwzględnieniem współczesnej notacji, polimetrii, polichóralności
wspólnie z prowadzonymi zespołami, a także samodzielnie interpretuje i wykonuje utwory muzyczne w oparciu o własne twórcze motywacje i inspiracje na wysokim poziomie profesjonalizmu, zgodnie z wymaganiami stylistycznymi

posiada kompetencje w zakresie odpowiedniej komunikacji werbalnej niezbędnej do pełnienia funkcji dyrygenta
jest przygotowany do pracy w charakterze organizatora i dyrygenta zespołów muzycznych
wykazuje kreatywność w realizacji własnych koncepcji wykonywanego utworu
wykazuje kreatywność w doborze odpowiedniego repertuaru dostosowanego do konkretnego aparatu wykonawczego
jest w pełni kompetentnym i samodzielnym artystą i pedagogiem, zdolnym do świadomego integrowania zdobytej wiedzy w obrębie specjalności oraz w ramach innych szeroko pojętych działań kulturalno-twórczo-oświatowych
umie posługiwać się fachową terminologią z zakresu dziedziny muzyki, pedagogiki i psychologii

1. Współczesne utwory chóralne o wyższym stopniu trudności: ^ notacja ^ polimetria ^ polichóralność 2. Problematyka prowadzenia form wokalno-instrumentalnych: ^ ustawienie zespołów wykonawczych > synchronizacja gry organów lub orkiestry ze śpiewem chóru i solistów > proporcje dynamiczne pomiędzy grupami wykonawczymi

wykład

Część A: 1. Dwa utwory chóralne: - jeden polichóralny, - jeden dowolny o wyższym stopniu trudności. 2. Utwór na orkiestrę symfoniczną (ca 7-10 min.) uwertura lub część symfonii.

Część B: Poprowadzenie 15-minutowej próby z chórem wydziałowym (chór żeński, chór męski, zespół wokalny dla praktyk studenckich). Praca nad odczytaniem i interpretacją nieznanego zespołowi utworu chóralnego.

1. Współczesne utwory chóralne o wyższym stopniu trudności: ^ notacja ^ polimetria ^ polichóralność 2. Problematyka prowadzenia form wokalno-instrumentalnych: ^ ustawienie zespołów wykonawczych > synchronizacja gry organów lub orkiestry ze śpiewem chóru i solistów > proporcje dynamiczne pomiędzy grupami wykonawczymi

wykład

1. Trzy utwory chóralne; jeden polifoniczny z epoki renesansu, dwa dowolne o wyższym stopniu trudności i zróżnicowanej stylistyce. 2. Utwór wokalno-instrumentalny lub jego część (ca 10 min.) np. kantata, oratorium, msza - od epoki baroku do klasycyzmu włącznie z dominującym udziałem chóru.

1. Współczesne utwory chóralne o bardzo wysokim stopniu trudności: - sposoby dyrygowania i realizacji efektów sonorystycznych i fragmentów aleatorycznych. 2. Specyfika prowadzenia dzieł operowych: - synchronizacja gry orkiestry usytuowanej w fosie orkiestrowej ze śpiewem chóru i solistów na scenie z uwzględnieniem ruchu scenicznego.

wykład

Część A: 1. Dwa utwory chóralne: jeden polifoniczny z epoki baroku, jeden dowolny o wysokim stopniu trudności. 2. utwór wokalno-instrumentalny lub jego część (ca 10 minut) np kantata, oratorium, msza lub część dzieła operowego od epoki romantyzmu do muzyki współczesnej włącznie z dominującym udziałem chóru.

Część B: Poprowadzenie 15-minutowej próby z chórem wydziałowym (chór żeński, chór męski, zespół wokalny dla praktyk studenckich). Praca nad odczytaniem i interpretacją nieznanego zespołowi utworu chóralnego.

1. Współczesne utwory chóralne o bardzo wysokim stopniu trudności: - sposoby dyrygowania i realizacji efektów sonorystycznych i fragmentów aleatorycznych. 2. Specyfika prowadzenia dzieł operowych: - synchronizacja gry orkiestry usytuowanej w fosie orkiestrowej ze śpiewem chóru i solistów na scenie z uwzględnieniem ruchu scenicznego.

wykład

Egzamin - Koncert dyplomowy. Wersja A: 1. Muzyka chóralna a cappella (min. 20 minut). 2. Całość lub obszerne fragmenty dzieła wokalno-instrumentalnego z udziałem chóru (ca 15 minut). Wersja B: Muzyka chóralna a cappella (min. 40 minut).