Praca z sekcją akompaniującą

Założeniem prowadzenia zajęć z sekcją akompaniującą jest zapoznanie studentów z podstawowymi koncepcjami muzyki jazzowej (rozrywkowej) i przygotowanie ich do praktyki koncertowej. Celem przedmiotu jest rozwój umiejętności, koordynacji i współgrania z akompaniującym tj. instrumentalista, grupa muzyczna.

Efektem kształcenia powinna być umiejętność

- rozpoznania stylów w obrębie muzyki rozrywkowej

– opanowanie wstępnych umiejętności improwizacji

– porównywanie stylistyczne utworów muzycznych i ich konfrontacja z akompaniamentem.

- uświadomienie celu nauczania który ma motywować do samodzielnego działania

- odpowiedni przebieg zajęć (dyscyplina) w celu zapewnienia koncentracji studenta

- sprawdzanie wiadomości na temat utworu wykonywanego

  dynamika,rytmika,tempo,metrum,melodyka

- wrażliwość na dźwięk i tekst (poprawa intonacji i dykcji)

- ćwiczenie pamięci (śpiewanie fragmentaryczne,frazologiczne)

- osobista wypowiedź muzyczna jako forma ekspresji(poczucie pewności siebie jako      wykonawcy)

- ćwiczenia rytmiczne jako rozwijanie słuchu muzycznego

- improwizacja jako eksperyment,obserwacja i poznanie pośrednie utworu

- wykonywanie tego samego utworu w różnych tempach i stylach

- Kształcenie słuchu

- Historia Jazzu 

- Improwizacja

- Instrumentacja

- przeprowadzanie prób w różnych konfiguracjach instrumentalnych 

- uczestnictwo w koncertach i jam session

- założenie własnej grupy muzycznej

- próby z różnymi muzykami akompaniującymi

- współpraca z dodatkowymi głosami typu (chórek)

Obok repertuaru wybieranego przez wykładowcę spośród wymienionych poniżej przykładów, 

You’re the voice – Aretha Franklin , Anthology – A.Carlos Jobim, The Real Books - standardy muzyki jazzowej, Word of hits – standardy muzyki popowej I rockowej,

student zobowiązany jest do zasugerowania swoich własnych wyborów muzycznych.

student posiada ogólną znajomość literatury muzycznej ze szczególną znajomością literatury jazzowej
student rozumie budowę formalną utworów w szczególności standardów jazzowych.
student rozpoznaje style muzyczne i związane z nimi tradycje wykonawcze w obrębie muzyki rozrywkowej
student rozróżnia stylistycznie kompozycje i konfrontuje je z sekcją akompaniującą.
student opanowuje wstępnie umiejętność improwizacji.

student konstruuje własny sposób interpretacji wykonywanego utworu.
student posiada umiejętności niezbędne do tworzenia i realizowania własnych koncepcji artystycznych.
student analizuje i ocenia wzajemne relacje zachodzące pomiędzy rodzajem stosowanej ekspresji a komunikatem muzycznym. student klasyfikuje i porównuje charakterystyczne cechy utworu.
student klasyfikuje i porównuje charakterystyczne cechy utworu.
student proponuje alternatywne wykonanie danej kompozycji.

student umiejętnie współdziała z innymi członkami zespołu muzycznego.
student chętnie podejmuje się prób koncertowania z muzykami o różnej stylistyce wykonawczej.
student wykazuje kreatywność podczas prób w różnych konfiguracjach instrumentalnych.
student jest zorientowany we współczesnych trendach i gatunkach muzycznych.
student jest wrażliwy na emocjonalną stronę interpretowanych utworów.

- bobowiązkowe 4 standardy 

-1 utwór solo

-1 utwór polski

-1 utwór dowolny

- uwagi i kreatywność wyważona w stosunku do wokalisty

- pomoc emisyjna

- inrernet - nagrania mistrzów gatunku

- rozmowa o  optymalnej interpretacji

zaliczenie wymaganego przez pedagoga repertuaru

4 standardy

-utwor solowy

-1 utwór z polskim tekstem

- -utwór Fusion

- -utwór z chórkiem

- rozmowa i przyklady  nagrań optymalnych wykonań

- portale internetowe jako pomoc źródłowa w odnajdywaniu dyskografii 

zaliczenie wymaganych przez pedagoga utworów