Podstawy tańca artystycznego

Założenia i cele:

• przygotowanie studentów do pracy w spektaklach operowych i operetkowych pod kątem wybranych form tańca
• rozwijanie pamięci przestrzenno-ruchowej
• doskonalenie aparatu ruchowego
• praca nad ekspresją, artystycznym wyrazem i stylem danego tańca

Opis nabytych umiejętności:

• opanowanie podstaw tańca klasycznego przy drązku,
• znajomość wybranych tańców narodowych, charakterystycznych i historycznych
• znajomość etiud tanecznych z wybranych operetek i musicali

• brak przeciwwskazań zdrowotnych
• prawidłowa budowa ciała
• predyspozycje koordynacyjno ruchowe
• umiejętność powtórzenia krótkich sekwencji ruchowych

historia tańca, historia stroju, wybitne postaci tańca, wybrane realizacje baletu klasycznego i tańca współczesnego na DVD, wybrane realizacje operowe, operetkowe i musicalowe na DVD z naciskiem na analizę etiud tanecznych

A. Waganowa: Zasady tańca klasycznego

M. Drabecka: Tańce historyczne

Cz. Sroka: Polskie tańce narodowe

R. Baiocchi: Wielka księga baletu

M. Leventon: Ilustrowana historia strojów

Płyty DVD z cyklu: Balet i taniec

Treści programowe:

• prawidłowa postawa ciała
• podstawy tańca klasycznego(pozycja rąk i nóg, ćwiczenia przy drążku)
• podstawy poloneza i polki
• ćwiczenia aparatu ruchowego

Efektem kształcenia jest nabycie:

• znajomości podstawowych pozycji rąk i nóg w tańcu klasycznym
• znajomości kroku podstawowego, ukłonów i rodzajów trzymania w polonezie i polce
• umiejętności zachowania prawidłowej postawy ciała

metody werbalne (wykład, opis), metody oparte na naśladownictwie, metody praktyczne (ćwiczenia), metody oglądowe (oparte na obserwacji - film, spektakl)

Warunkiem zaliczenia jest frekwencja, wysoka aktywność rozumiana jako zaangażowanie i intensywna praca na zajęciach, oraz nabycie umiejętności przewidzianych programem, ze szczególnym uwzględnieniem znajomości poznanych tańców-ich stylu, precyzji wykonania, walorów artystycznych i estetycznych.

Treści programowe:

• kontynuacja ćwiczeń tańca klasycznego przy drążku
• ćwiczenia z zakresu koordynacji ruchu
• nauka krakowiaka, pawany, kankana

Efekt kształcenia:

• znajomość krakowiaka (krok podstawowy, rodzaje trzymania, ukłony)
• umiejętność powtórzenia określonych sekwencji ruchowych
• znajomość ukłonu renesansowego
• rozwój koordynacji ruchowej

metody werbalne (wykład, opis), metody oparte na naśladownictwie, metody praktyczne (ćwiczenia), metody oglądowe (oparte na obserwacji - film, spektakl)

Warunkiem zaliczenia jest frekwencja, wysoka aktywność rozumiana jako zaangażowanie i intensywna praca na zajęciach, oraz nabycie umiejętności przewidzianych programem, ze szczególnym uwzględnieniem znajomości poznanych tańców-ich stylu, precyzji wykonania, walorów artystycznych i estetycznych.

Treści programowe:

• rozwijanie sprawności i świadomości ruchowej
• doskonalenie aparatu ruchowego
• kontynuacja ćwiczeń tańca klasycznego
• nauka podstaw kujawiaka, oberka
• prowadzenie etiud tanecznych z wybranych operetek (Wesoła wdówka, Baron cygański, Ptasznik z Tyrolu)

Efekty kształcenia:

• rozwój sprawności i świadomości ruchowej
• znajomość podstaw kujawiaka i oberka (krok podstawowy, sposoby trzymania)
• umiejętność powtórzenia wybranych etiud tanecznych z operetek

metody werbalne (wykład, opis), metody oparte na naśladownictwie, metody praktyczne (ćwiczenia), metody oglądowe (oparte na obserwacji - film, spektakl)

Warunkiem zaliczenia jest frekwencja, wysoka aktywność rozumiana jako zaangażowanie i intensywna praca na zajęciach, oraz nabycie umiejętności przewidzianych programem, ze szczególnym uwzględnieniem znajomości poznanych tańców-ich stylu, precyzji wykonania, walorów artystycznych i estetycznych.

Treści programowe:

• rozwijanie pamięci przestrzenno-ruchowej
• kontynuacja ćwiczeń tańca klasycznego
• nauka scenicznej formy walca

Efekty kształcenia:

• umiejętność powtórzenia fragmentu okładu walca
• doskonalenie aparatu ruchowego
• rozwój sprawności i świadomości ruchowej
• rozwój pamięci przestrzenno-ruchowej

metody werbalne (wykład, opis), metody oparte na naśladownictwie, metody praktyczne (ćwiczenia), metody oglądowe (oparte na obserwacji - film, spektakl)

Warunkiem zaliczenia jest frekwencja, wysoka aktywność rozumiana jako zaangażowanie i intensywna praca na zajęciach, oraz nabycie umiejętności przewidzianych programem, ze szczególnym uwzględnieniem znajomości poznanych tańców-ich stylu, precyzji wykonania, walorów artystycznych i estetycznych.

Treści programowe:

• nauka mazura
• wprowadzenie elementów tanca hiszpańskiego
• kontynuacja ćwiczeń tańca klasycznego
• praca nad ekspresją i stylem danego tańca

Efekt kształcenia:

• znajomość podstaw mazura (krok podstawowy, sposoby trzymania)
• umiejętnosc powtórzenia 2 wybranych etiud tanecznych
• rozwój umiejętności ruchowych
• rozwój pamięci przestrzenno-ruchowej

metody werbalne (wykład, opis), metody oparte na naśladownictwie, metody praktyczne (ćwiczenia), metody oglądowe (oparte na obserwacji - film, spektakl)

Warunkiem zaliczenia jest frekwencja, wysoka aktywność rozumiana jako zaangażowanie i intensywna praca na zajęciach, oraz nabycie umiejętności przewidzianych programem, ze szczególnym uwzględnieniem znajomości poznanych tańców-ich stylu, precyzji wykonania, walorów artystycznych i estetycznych.

Treści programowe:

Wprowadzenie elementów tańca barokowego. kontynuacja ćwiczeń tańca klasycznego. Wprowadzenie elementów tańca jazzowego i krótkich etiud z wybranych musicali.

Efekt kształcenia:

Znajomość wybranych elementów tańca barokowego, Umiejętność powtórzenia dwóch etiud tanecznych

metody werbalne (wykład, opis), metody oparte na naśladownictwie, metody praktyczne (ćwiczenia), metody oglądowe (oparte na obserwacji - film, spektakl)

Warunkiem zaliczenia jest frekwencja, wysoka aktywność rozumiana jako zaangażowanie i intensywna praca na zajęciach, oraz nabycie umiejętności przewidzianych programem, ze szczególnym uwzględnieniem znajomości poznanych tańców-ich stylu, precyzji wykonania, walorów artystycznych i estetycznych.