Europejski System Akumulacji i Transferu Punktów

» Strona główna

Kameralistyka

symbol	jezyk
2/1207
założenia, cele oraz charakterystyka przedmiotu
Celem nauczania jest przygotowanie studenta do prowadzenia zespołów kameralnych w szkole muzycznej I stopnia, kształcenie umiejętności pracy zespołowej, nabywanie umiejętności zespołowej interpretacji dzieła muzycznego, doskonalenie gry a vista.
sposób realizacji
zajęcia stacjonarne
wymagania wstępne i dodatkowe
Odpowiedni poziom opanowania techniki gry, podstawowa umiejętność czytania nut a vista.
zalecane fakultatywne komponenty przedmiotu
-----
bibliografia podstawowa
Repertuar wybrany przez pedagoga
bibliografia uzupełniająca
Marchwiński J., O partnerstwie w muzyce, Warszawa 2001
efekty kształcenia - wiedza
absolwent posiada ogólną znajomość literatury kameralnej związanej ze swoją specjalnością absolwent posiada ogólną znajomość stylów muzycznych i związanych z nimi tradycji wykonawczych absolwent dysponuje podstawową wiedzą z zakresu dyscyplin pokrewnych pozwalającą na realizację muzycznych zadań zespołowych
efekty kształcenia - umiejętności
absolwent posiada znajomość i umiejętność wykonywania reprezentatywnego repertuaru kameralnego związanego ze swoją specjalnością absolwent jest przygotowany do współpracy z innymi muzykami w różnego typu zespołach absolwent posiada umiejętność wykorzystywania na gruncie muzyki kameralnej wiedzy dotyczącej podstawowych kryteriów stylistycznych wykonywanych utworów absolwent posiada umiejętność właściwego odczytania tekstu nutowego swojej partii w utworze kameralnym oraz wykorzystuje umiejętność analizy dzieła muzycznego do umiejscowienia swojej partii w kontekście całości formalno-wyrazowej utworu kameralnego absolwent posiada umiejętność słyszenia równocześnie siebie i partnerów oraz potrafi reagować na działania i intencje partnerów absolwent jest świadomy rozbieżności w możliwościach dynamicznych, kolorystycznych, technicznych, agogicznych, artykulacyjnych itp. różnych instrumentów wchodzących w skład zespołów kameralnych i wykorzystując tę wiedzę potrafi dostosować środki wykonawcze do specyfiki pozostałych instrumentów absolwent posiada umiejętność zespołowego opracowania muzycznego utworu na poziomie pozwalającym na prezentację w ramach występu publicznego oraz wykazuje umiejętność reagowania na warunki akustyczne sal koncertowych w kontekście wykonawstwa zespołowego
efekty kształcenia - kompetencje społeczne
absolwent umie gromadzić, analizować i w świadomy sposób interpretować potrzebne informacje z zakresu kameralistyki absolwent posiada umiejętność organizacji pracy własnej i zespołowej w ramach realizacji wspólnych zadań i projektów absolwent posiada umiejętność współpracy i integracji podczas realizacji zadań zespołowych absolwent posiada umiejętność samooceny, jak też jest zdolny do budowania konstruktywnej krytyki w obrębie działań muzycznych i artystycznych oraz do współtworzenia twórczego dialogu pomiędzy członkami zespołu kameralnego absolwent realizuje na gruncie muzyki kameralnej własne i zespołowe (zbiorowe) koncepcje artystyczne oparte na zróżnicowanej stylistyce, wynikającej z wykorzystania wyobraźni, ekspresji i intuicji

Semestry

Pedagogika Instrumentalna
Gra na instrumentach orkiestrowych (licencjackie, niestacjonarne, obowiązuje od: 10/zimowy)

semestr	wymiar godzin	wycena ects	forma	zaliczenie	pedagog	symbol
3	15.00	3.0	wykład	kolokwium	dr Mirosław Adrjanczyk, st. wykł. Elżbieta Czapor, dr hab. Bogna Czerwińska-Szymula, prof. Edward Daniecki, as. mgr Dorota Dąbrowska, dr Monika Dżuła-Radkiewicz, dr hab. Błażej Goliński, mgr Tadeusz Kassak, dr hab. Paweł Kukliński, prof. AM, dr hab. Robert Kwiatkowski, prof. dr hab. Jadwiga Lewczuk, mgr Emilia Majewska, prof. dr hab. Bogdan Ocieszak, prof. dr hab. Krzysztof Olczak, prof. dr hab. Wojciech Orawiec, dr hab. Elżbieta Pasierowska, prof. AM, prof. zw. Jan Paterek, kw. II st. Szymon Pawłowski, prof. AM, prof. dr hab. Anna Prabucka-Firlej, st. wykł. Ewa Raatz, prof. dr hab. Józef Raatz, prof. dr hab. Elżbieta Rosińska, prof. dr hab. Tadeusz Samerek, prof. dr hab. Małgorzata Skotnicka, dr Marian Stefanowicz, dr Mirosława Sumlińska, mgr Bożena Szull-Talar, dr hab. Grzegorz Wieczorek, prof. AM, dr hab. Andrzej Wojciechowski, prof. AM, dr hab. Paweł Zagańczyk,	2/1207/3262
treści programowe wraz z opisem efektów kształcenia
Repertuar uzależniony jest od składu instrumentalnego zespołu. Efektem kształcenia jest opanowanie minimum 15 minut programu.
metody dydaktyczne
ćwiczenia
warunek zaliczenia kursu wraz z metodami i kryteriami oceniania
Zaliczenie ze stopniem na podstawie obecności na zajęciach (minimum 50%) oraz kolokwium. Kryteria oceniania: prawidłowa realizacja tekstu muzycznego, umiejętności warsztatowe poszczególnych członków zespołu, wspólna interpretacja dzieła muzycznego, intonacja, frazowanie, stylistyka wykonywanego dzieła muzycznego.

semestr	wymiar godzin	wycena ects	forma	zaliczenie	pedagog	symbol
4	15.00	3.0	wykład	kolokwium	dr Mirosław Adrjanczyk, st. wykł. Elżbieta Czapor, dr hab. Bogna Czerwińska-Szymula, prof. Edward Daniecki, as. mgr Dorota Dąbrowska, dr Monika Dżuła-Radkiewicz, dr hab. Błażej Goliński, mgr Tadeusz Kassak, dr hab. Paweł Kukliński, prof. AM, dr hab. Robert Kwiatkowski, prof. dr hab. Jadwiga Lewczuk, mgr Emilia Majewska, prof. dr hab. Bogdan Ocieszak, prof. dr hab. Krzysztof Olczak, prof. dr hab. Wojciech Orawiec, dr hab. Elżbieta Pasierowska, prof. AM, prof. zw. Jan Paterek, kw. II st. Szymon Pawłowski, prof. AM, prof. dr hab. Anna Prabucka-Firlej, st. wykł. Ewa Raatz, prof. dr hab. Józef Raatz, prof. dr hab. Elżbieta Rosińska, prof. dr hab. Tadeusz Samerek, prof. dr hab. Małgorzata Skotnicka, dr Marian Stefanowicz, dr Mirosława Sumlińska, mgr Bożena Szull-Talar, dr hab. Grzegorz Wieczorek, prof. AM, dr hab. Andrzej Wojciechowski, prof. AM, dr hab. Paweł Zagańczyk,	2/1207/3268
treści programowe wraz z opisem efektów kształcenia
Repertuar uzależniony jest od składu instrumentalnego zespołu. Efektem kształcenia jest opanowanie minimum 15 minut programu.
metody dydaktyczne
ćwiczenia
warunek zaliczenia kursu wraz z metodami i kryteriami oceniania
Zaliczenie ze stopniem na podstawie obecności na zajęciach (minimum 50%) oraz kolokwium. Kryteria oceniania: prawidłowa realizacja tekstu muzycznego, umiejętności warsztatowe poszczególnych członków zespołu, wspólna interpretacja dzieła muzycznego, intonacja, frazowanie, stylistyka wykonywanego dzieła muzycznego.

wykonanie: www.ansta.pl